編碼：00029
文化：肖像
保存人：黃明輝
文／林俐安 圖／林俐安
大隱於市的幽靜畫室
和藹可親的黃明輝和背後他的眾多作品。
在車流穿梭不息的大馬路上，黃明輝的畫室就位在路口的第一間。甫踏入畫室，黃明輝靦腆地拿給我們放在一旁的飲料，貼心的舉動洗去奔波的疲憊和來訪前的緊張。
坐定位後，才發現我們幾乎占滿了整間畫室。環顧四周，可以看到牆壁上掛滿了黃明輝自開始學習至今所繪的肖像畫，有歐巴馬、維多利亞女王、孫中山、蔣介石、蔣經國等中外名人，也有其親人的畫作，這些栩栩如生、饒富韻味的畫作，都是他觀察一張圖片或是照片，一筆一畫慢慢勾勒出來的。
圖上排由左至右分別是蔣介石、維多利亞女王、孫中山，下排由左至右分別是蔣介石、蔣經國、歐巴馬。
肖像畫的過往歷史
畫肖像這門藝術，在相機未誕生之前早已流傳千年，是紀錄人物容顏的一道手法。照片尚未發明之前，人物的容貌都要倚賴肖像畫師的巧手，再搭配上襯托其氣質的景物，將人物特徵畫得活靈活現。傳說以往宮廷選妃時，常有女性巴結肖像畫師，把醜的畫成美的，美的畫成更加豔麗，爭奇鬥豔以獲得皇帝青睞。又如，在教科書上都會看到的法國拿破崙或中國乾隆皇帝的肖像，可知在歷史上占有一地之位的人，都會希望能讓畫師畫下自己的容顏，供後人瞻仰。
黃明輝告訴我們，在畫肖像的技巧上，中國繪畫多採正面視角，以淡墨的線條勾勒出輪廓。通常先以墨色做出體積、凹凸層次，然後再用「固定色」暈染，讓整體比較具有平面感，著重的是由內在精神的感受來賦予外在形式的表現；但西方繪畫重視人物受光線照射後的明暗對比，凸顯臉部五官的立體感，後方背景採「透視法」，具有立體空間感，強調的是以外在形式的表現來傳達內在精神。
唯妙唯肖 畫中人物躍然紙上
談起習畫過程，黃明輝說，自小學畢業之後，即北上寄居在親戚家，一方面謀職，一方面也不忘自己對於美術的熱愛。他時常到圖書館或書店找圖畫自學，仔細觀察畫中人物的線條、肌肉的紋理、服裝的皺褶、光線的明暗等等，憑藉自我的摸索無師自通，畫著畫著也累積至今日豐厚的成果。
看著黃明輝介紹著他畫外婆的畫，仔細地說明這一橫、那一豎如何刻畫出外婆臉上的歲月痕跡，衣服在陽光照射下所呈現的明亮與陰暗面，聽者聽著彷彿融入了當下的時空背景，眼前的外婆與景色歷歷在目。
這幅「畫師的外婆」繪於一九七三年，照片因為經歷時間長久的洗刷而褪去了它的色彩，但油畫不曾因為這四十年的時光流逝而失去它原本的樣貌。它，抵抗時間的洪流而保存記憶最初的樣貌，我想這是黃明輝不受相機和手機的誘惑，堅持用油畫創作人物肖像的原因。
黃明輝繪於一九七三年的畫作「畫師的外婆」。
由於他畫肖像十分逼真，以前曾有念美術科系的學生來請他幫忙作畫。而除了人像以外，黃明輝亦接觸不同的創作媒材，他曾經畫過一幅特別的作品，將風景畫繪在砧板上的創作，看起來脫俗大方。
黃明輝與砧板畫阿里山火車。
返璞歸真 一筆一畫刻畫容顏
在現今相機、手機功能如此普及且進步的社會中，畫肖像的鼎盛時期已過，從事畫肖像的人紛紛離開跑道，另求他職。而在轉移陣地到故宮路之前，過去在士林老街生活許久的黃明輝，也因租金調漲不得不離開。畫室狹小，空間不足，無法大量創作去參展讓更多人認識到肖像畫的美，也是黃明輝心中的遺憾。
對於肖像畫的價值，黃明輝仍堅持著，用有溫度的畫筆，記錄下畫中人物細微的表現。科技發達至此，高畫質的照片已是人人唾手可得的物品，而黃明輝還是默默的，用它溫厚的筆觸，抵擋時間的洪流，在畫布上留下最美好的一瞬間。
黃明輝站在店面門口，招牌「黃明輝畫室」與旁邊的字皆是他親手所寫。
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